Quer Copiar O Estilo De Uma Modelo?

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A luz se infiltra em todos os cantos de um dos nove quartos da casa, através das janelas que dão para a piscina. Além disso, o quarto conta com uma varanda, ideal para colocar um canto de leitura ou tomar o pequeno almoço aos fins-de-semana. As paredes brancas com molduras, o pavimento de madeira e os tecidos em tons de terra são os três elementos-chave da decoração. Para favorecer um clima mais agradável e acolhedor, os focos embutidos em tecto foram substituído por apliques brancos. A arte volta a ter um lugar na casa da supermodelo australiana, com um grande quadro sem moldura.

Para manter a proporção, que tinha seis janelas de cada lado e dois em cada extremidade. As proporções claramente definidas foram uma característica da arquitetura renascentista e refletindo o crescente interesse na herança clássica de Grécia e Roma. O teto da capela é uma abóbada de canhão substancial, com esboço que cercam os arcos das janelas.

A abóbada está cortada no sentido transversal por pequenas abóbadas formadas sobre cada janela, que a dividem em seu nível mais baixo em uma série de grandes elevadas sobre pilastras, situadas entre as janelas. . Originalmente, estava situada no centro da capa, deixando o mesmo espaço para os membros da Capela Pontifícia, no lado do altar, e para os peregrinos e os cidadãos para o outro lado.

no entanto, ao crescer o número de participantes do papa, a primeira fila foi movida reduzindo a área dos fiéis. A transenna está coroada por uma fileira de castiçais decorativos, antigamente dourados, e tem uma porta de madeira, que substitui a antiga porta ornamental de ferro forjado dourado. Os escultores da transenna também criaram a cantoria ou púlpito para o coro.

A primeira etapa da decoração da Capela Sistina foi a pintura da abóbada no azul do céu, salpicado de estrelas de ouro, e com bordas decorativas em torno dos detalhes arquitetônicos das vieiras. Esta decoração foi substituída pela obra de michelangelo. Do projeto atual, a primeira parte foi a decoração das paredes laterais, que estão divididas em três seções. Na seção central, existem duas séries de painéis que se complementam entre si: A Vida de Moisés na parede norte e A Vida de Cristo na parede sul. Foram responsáveis, em 1480 por Sixto IV e realizadas por Perugino, Ghirlandaio, Botticelli e Cosimo Rosselli junto a alguns de seus aprendizes.

É possível que o projeto fosse supervisionado por Perugino, cujo trabalho foi anterior ao dos florentinos. Também é possível que a contratação de Ghirlandaio, Botticelli e Roselli fora uma forma de reconciliação entre Lorenzo de Medici, o líder de facto de Florença, papa Sisto IV. Sob os afrescos sobre A Vida de Moisés e A Vida de Cristo, a parte inferior das paredes está decorada com cortinas de ouro e prata pintadas em trompe-l’oeil. Sobre os frescos das Vidas, a parte superior está dividida em duas zonas.

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Na zona inferior, entre as janelas, há uma Galeria de Batatas, pintada ao mesmo tempo que as Vidas. Sobre os arcos das janelas estão os esboço, onde se encontram os Antepassados de Cristo, pintados por michelangelo como parte da decoração da abóbada. ] As tapeçarias representando episódios da Vida de São Pedro e a Vida de São Paulo tal como descrevem os Evangelhos e os Atos dos Apóstolos.

] tapeçarias de Rafael foram espoliados durante o Saque de Roma de 1527 e queimados pelo metal precioso que continham, ou distribuídos pela Europa. Neste ponto, toda a decoração seguia um programa iconográfico consistente. No projeto para a abóbada idealizado por Júlio II, os retratos dos Papas tivessem ficado sob os dos apóstolos, simbolizando a sucessão apostólica. Em 1508, Miguel Ângelo, recebeu a encomenda de Júlio II de colorir o teto da capela.

, Originalmente, estava pintado como um céu azul com estrelas douradas. Miguel Ángel ficou intimidado pelas dimensões da encomenda e deixou claro desde o início que preferia rejeitá-lo. Ele se considerava escultor antes de pintor, e suspeitava que alguns de seus rivais tinham aconselhado ao papa que lhe fosse confiado um projeto de tão grande escala para vê-lo falhar. As fontes de inspiração de Miguel Ângelo, não são facilmente determinadas; teólogos joaquinistas e agostinianos estavam entre as influências de Júlio II. Para alcançar o teto, Miguel Ángel precisava de um suporte que fosse fácil de desmontar para não prejudicar as celebrações na capela.

Joana

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